lentkleidet. Kaul nutzt die außergewöh-nichen stimmlichen Fähigkeiten der Sängerin, die ein weites Spektrum von vor allem geräuschhaften Lauten umfasst. Diese Laute fungieren als eine Art Meta-sprache, die den Gang der Handlung ausdrückt. Um sie zu verstehen, gibt es einen von Torsten Schütte gespielten Erzähler, der die Laute übersetzt und kommentiert. Die beiden Sprachebenen sind in sensible, manchmal filmmusikartig wirkende, oft durch Tonbandeinspielungen geräuschhaft gefärbte Klangschichten aus Flöte und Schlagzeug eingebettet. Deren suggestive Spannung reißt über die ganzen fünfundvierzig Minuten, die das Stück dauert, nicht ab.
Die „Menschenfresserin“ von Matthias Kaul und der Theaterwerkstatt Pilkentafel will kein verharmlosendes Kindertheater sein, im Gegenteil. Der Stoff des Stücks ist provokativ. Neben Brutalität in der Familie greift er viele andere aktuelle Themen auf, unter ihnen die individuelle und kollektive Angst, die durch die Pläne der Menschen-fresserin in der Bevölkerung entsteht. Angesichts der Kriege im Kosovo und in Afghanistan sowie der gegenwärtigen Kriegsvorbereitungen der USA ist die Aktualität des Themas Angst und ihrer Konsequenzen auf das persönliche und gesellschaftliche Verhalten unmittelbar evident. In den kontroversen Diskussionen nach der Uraufführung, mit geschockten und begeisterten Eltern, spiegelten sich diese Ängste ganz konkret vor Ort.
Die „Menschenfresserin“ ist daher ein aktuelles und wichtiges Stück, das zu bewegen vermag, zudem ein Musik-Theater im modernen Sinn des Begriffs. Alle Elemente sind selbständig, greifen zugleich jedoch subtil ineinander. Die Darsteller (Ute Wassermann, Gesang, Torsten Schütte, Schauspieler, Astrid Schmeling, Flöte, Matthias Kaul, Schlag-zeug) entfalteten dabei ein phantasievolles Sinnenspiel für Augen und Ohren gleicher-maßen. Hanno Ehrler, MusikTexte 95